29/10/2022
La figura de María Antonieta, la última reina de Francia, sigue fascinando a través de los siglos. Su vida, marcada por el esplendor de Versalles y el trágico final en la guillotina, encapsula la opulencia y el drama de una época convulsa. Más allá de los estereotipos, su influencia en la moda y la cultura perdura, mientras que los detalles de sus últimos momentos y las personas que la rodearon en la cúspide del poder y la caída siguen siendo objeto de interés.
Este artículo se adentra en aspectos clave de su historia, explorando el dramático desenlace de su vida, el estilo que la definió y al peluquero que ayudó a crear su icónica imagen.
El Dramático Final: El Último Día de María Antonieta
La ejecución de María Antonieta fue un evento culminante y sombrío de la Revolución francesa. Ocurrió aproximadamente diez meses después de la de su esposo, el rey Luis XVI. La fecha fatídica fue el 16 de octubre de 1793, en la plaza de la Revolución, apenas unas horas después de que el Tribunal Revolucionario dictara su sentencia tras un juicio que se prolongó por dos días.
La mañana de aquel miércoles, el día comenzó de forma sombría. María Antonieta desayunó bouillon y se preparó para el final. Se cambió de ropa frente a sus guardias, asistida por su criada, Rosalie Lamorlière, quien intentó brindarle algo de intimidad interponiéndose entre ella y los centinelas. Se le prohibió vestir de negro, probablemente por temor a que el luto pudiera generar simpatía o excitar a la multitud. En su lugar, se puso un sencillo vestido blanco, que era el color tradicional para las reinas viudas en Francia.
Cerca de las diez de la mañana, los cuatro jueces y el secretario del Tribunal Revolucionario entraron en su celda para leerle la sentencia por segunda vez. Al finalizar la lectura, el verdugo Henri Sanson se acercó a ella. Sus manos fueron atadas a la espalda. Posteriormente, Sanson le retiró el tocado y le cortó el cabello. Se dice que su cabello fue quemado después para evitar que se convirtiera en una reliquia.
Con las manos todavía atadas, María Antonieta salió de la Conciergerie. Fue dirigida por el verdugo Henri Sanson, hijo de Charles-Henri Sanson, quien había ejecutado a su esposo. Se dirigió a la cour du Mai, donde la esperaba una carreta simple tirada por dos percherones. El único asiento trasero era una tabla de madera. Ayudada por Sanson, subió a la carreta.
El padre Girard, párroco de Saint-Landry y sacerdote constitucional designado por el Tribunal Revolucionario, se sentó a su lado para acompañarla durante el trayecto. A diferencia de Luis XVI, María Antonieta no pudo elegir un sacerdote de su preferencia y, por ello, se negó a confesarse con él. El verdugo se colocó detrás de la reina, mientras que su ayudante se situó en la parte inferior de la carreta.
Al salir del patio de la Conciergerie, la carreta avanzó lentamente. Una multitud se agolpaba a ambos lados del camino, observando en silencio. Un cordón de 30.000 soldados formaba una barrera a lo largo del recorrido. Sin embargo, al llegar a la entrada de la rue Saint-Honoré, donde la carreta se detuvo, los gritos hostiles contra María Antonieta comenzaron a resonar.
Es interesante notar que, a pesar de la detallada descripción de sus últimos momentos y el trayecto hacia la guillotina proporcionada por los relatos históricos, la información disponible en los textos de referencia no especifica cuáles fueron las últimas palabras exactas de María Antonieta antes de su ejecución. Los relatos se centran más en la descripción del evento y el ambiente que en un registro preciso de sus últimas frases, dejando un velo de misterio sobre sus pensamientos finales expresados verbalmente en aquel fatídico momento.
El Legado de Estilo: María Antonieta y el Origen del 'Coquette'
El estilo asociado a María Antonieta ha trascendido su época y ha experimentado un sorprendente resurgimiento en la actualidad bajo el nombre de 'coquette'. Aunque la tendencia parece nueva para algunos, es, de hecho, un ciclo recurrente en la moda. Expertos en comunicación de moda señalan que esta estética ha vuelto a ganar popularidad, especialmente entre la Generación Z, debido a su atractivo romántico y nostálgico.
El término 'coquette' es francés y significa "coqueto". Su origen se remonta al siglo XVIII, precisamente a la época de María Antonieta. En aquel entonces, el rococó tardío, un estilo caracterizado por la ornamentación, la asimetría y la elegancia ligera, sedujo a la reina. María Antonieta adoptó y actualizó su vestuario incorporando elementos decorativos que hoy definen el estilo 'coquette': corsés, grandes lazos, encajes delicados, plumas, flores, vistosos pliegues y volantes.
Esta estética, que evoca una sensación de calidez, belleza sosegada y nostalgia, se ha visto reflejada en el vestuario de películas y series que, aunque posteriores a su época, capturan una sensibilidad similar, como 'Las vírgenes suicidas', 'María Antonieta' (la película de 2006 que sin duda popularizó visualmente su estética), 'Cisne negro' o 'Los Bridgerton'.
Después de años dominados por la ropa deportiva y las estéticas minimalistas o incluso "ugly" (fea), el estilo 'coquette' resurge como una apuesta por una moda hiperfemenina. Diseñadores actuales han incorporado elementos como vestidos de corte imperio, calcetines y medias de punto, perlas y lazos en abundancia. Firmas de renombre han presentado colecciones para temporadas recientes (como primavera-verano 2024) que destacan el satén, el tul, el encaje y detalles sofisticados como flores, lazos, volantes y botones joya, recuperando la esencia de aquella elegancia del siglo XVIII.
Diseñadores contemporáneos defienden este estilo femenino y coqueto a través de siluetas drapeadas, prendas que marcan la cintura y que se enriquecen con lazos, volantes o plumas. Incluso en colecciones masculinas se pueden apreciar detalles inspirados en esta estética, como encajes, bordados y puntillas que evocan una esencia palaciega romántica.
El renacimiento del 'coquette' también ha sido impulsado por figuras públicas. Cantantes y actrices influyentes han adoptado esta tendencia en campañas publicitarias o apariciones públicas, mostrándola en alfombras rojas y reivindicando el gusto por lo femenino.
Para la Generación Z, este estilo se nutre de referencias de las décadas de los 90 y los 2000, buscando expresar inocencia y dulzura. Elementos aparentemente simples como camisetas interiores blancas se convierten en piezas que subrayan la feminidad dentro de esta estética. Es importante destacar que, según expertos, la moda 'coquette' actual busca desprenderse de las connotaciones de fantasía sexual o infantil que pudo haber tenido en interpretaciones pasadas, reivindicando ahora exclusivamente lo femenino como una expresión de estilo y personalidad.
El Artista del Cabello: Léonard-Alexis Autié, el Peluquero de la Reina
Detrás de los elaborados y a menudo espectaculares peinados de María Antonieta se encontraba una figura clave en el mundo de la moda y la peluquería del siglo XVIII: Léonard-Alexis Autié. Nacido en Pamiers, Occitania, Autié comenzó su carrera como peluquero en Burdeos antes de trasladarse a París en 1769.
En la capital francesa, sus inusuales y llamativos peinados captaron rápidamente la atención. Empezó peinando a actrices y pronto atrajo a mujeres de la nobleza, incluyendo a Madame du Barry, la amante del rey Luis XV, y a la marquesa de Langeac, dama de honor de la delfina María Antonieta. Para 1772, Léonard ya se había convertido en el estilista de la princesa.
Su relación con María Antonieta fue muy cercana en lo profesional. A petición de la delfina, en enero de 1774, Léonard y Rose Bertin (la modista de la reina, otra figura influyente en la moda de la época) resucitaron la revista de moda francesa 'Journal des Dames'. María Antonieta financió el proyecto, que se convirtió en una plataforma para mostrar las últimas tendencias, incluyendo peinados inventados por ellos. Un ejemplo fue el 'ques-a-co' (¿Qué es esto?), un peinado con tres plumas en la parte trasera que adoptaron rápidamente las princesas de la corte.
Aunque Léonard y Rose Bertin trabajaban juntos, la rivalidad profesional también existía. Léonard pronto inventó el famoso 'Pouf', un peinado extremadamente alto y elaborado que se construía sobre una estructura ligera y se adornaba con todo tipo de objetos, desde plumas y joyas hasta maquetas de barcos y jardines. El 'Pouf' fue usado por primera vez por la duquesa de Chartres en abril de 1774, pero fue María Antonieta quien lo popularizó, convirtiéndolo en un símbolo de la extravagancia de la corte de Versalles.
El éxito de Autié le permitió establecer una escuela y estudio de peluquería en París, la 'Académie de coiffeur', a la que a menudo se refería como una 'Casa de Léonard'. A esta empresa se unieron sus dos hermanos, Pierre y Jean-François. Jean-François y su primo Villanou también trabajaron como peluqueros en la casa de María Antonieta, mientras que Pierre trabajaba para la hermana del rey, Madame Isabel. La utilización del nombre Léonard por parte de sus hermanos generó cierta confusión histórica.
Para 1787, Léonard-Alexis había acumulado suficiente riqueza como para no depender exclusivamente de la peluquería para vivir. Sin embargo, seguía ostentando el título de Coiffeur de la Reine y peinaba a María Antonieta para ocasiones especiales como galas y bailes. El peinado diario de la reina recaía entonces principalmente en su hermano menor, Jean-François, quien también asumió la dirección de la Académie de coiffeur.
Más Allá de las Trenzas: El Emprendimiento de Léonard
Además de su destacada carrera como peluquero, Léonard-Alexis Autié se aventuró en el mundo del espectáculo, impulsado por la afición de María Antonieta por la ópera, especialmente la italiana. La reina había apoyado previamente intentos de producir ópera italiana en París.
Con el apoyo de María Antonieta, Léonard inició una nueva carrera como empresario de ópera. Se asoció con Mademoiselle Montansier, directora del Théâtre de Versailles, quien aportó una suma considerable. El proyecto consistía en un nuevo teatro que llevaría el nombre de 'Théâtre de Monsieur', en honor al conde de Provenza (futuro Luis XVIII), el hermano mayor del rey, a quien tradicionalmente correspondía el mecenazgo teatral, aunque él no participó directamente en la financiación.
Pronto surgieron desacuerdos entre Léonard y Montansier respecto a la programación del teatro. Léonard quería ofrecer una variedad de géneros, mientras que Montansier prefería centrarse en la ópera italiana y una compañía permanente de cantantes de primer nivel. Finalmente, Montansier se retiró a cambio de su inversión y una anualidad vitalicia. Léonard, sin capital suficiente, recurrió al violinista italiano Giovanni Viotti, también al servicio de la reina, quien aportó dinero, pero no la cantidad total necesaria. Lograron convencer a Montansier de aceptar una suma menor más la anualidad, tras lo cual ella abrió su propio teatro competidor.
El 7 de abril de 1788, Léonard obtuvo el privilegio exclusivo para gestionar el teatro por 30 años. Aunque inicialmente se consideraron los Jardines de Luxemburgo, finalmente se seleccionó el Théâtre des Tuileries. El compositor italiano Luigi Cherubini se unió más tarde al proyecto. El 'Théâtre de Monsieur' se inauguró el 26 de enero de 1789 y tuvo un gran éxito de público, convirtiéndose en el primer teatro francés en producir ópera italiana durante todo el año.
Sin embargo, a pesar del éxito, los gastos superaban a menudo los ingresos, y Léonard comenzó a enfrentar dificultades financieras. Pero fueron los acontecimientos externos, la creciente Revolución francesa, los que finalmente sellaron su destino en este proyecto.
El Destino de los Autié en la Revolución
La Revolución francesa tuvo consecuencias devastadoras para quienes estaban vinculados a la monarquía. En junio de 1791, el hermano de Léonard, Jean-François Autié, acompañó al duque de Choiseul durante el intento de fuga de la familia real a Varennes. Tras el arresto de la familia real, Jean-François huyó al extranjero, donde se le unió Léonard-Alexis.
Después de unos tres meses, Léonard-Alexis regresó a París. Sin embargo, a medida que la Revolución se radicalizaba y la situación para los asociados de la reina empeoraba, Léonard-Alexis abandonó Francia nuevamente, probablemente a finales de junio de 1792, y finalmente se dirigió a Rusia. Su hermano Jean-François, sin embargo, permaneció en Francia. Debido a su implicación en la fuga de Varennes, Jean-François Autié fue guillotinado el 25 de julio de 1794, durante el Reinado del Terror.
Léonard-Alexis Autié no regresó a Francia hasta 1814, después de la Restauración Borbónica con Luis XVIII en el trono. Falleció en París en 1820.
En cuanto a su vida personal, Léonard-Alexis Autié se casó en París alrededor de 1779 con Marie Louise Adélaïde Jacobie Malacrida. Tuvieron al menos cuatro hijos: Marie Anne Elisabeth, Louise Françoise Alexandrine, Fanny y Auguste-Marie. Cuando Léonard-Alexis huyó de Francia, su esposa se negó a seguirlo y obtuvo el divorcio en 1794. Al morir en 1820, sin dejar testamento, sus dos hijas supervivientes, Alexandrine y Fanny, heredaron una modesta cantidad de dinero y algunas joyas, entre las que destacaba un broche en forma de ave del paraíso que se presume recibió por sus servicios a María Antonieta.
En 1838 se publicaron póstumamente unas supuestas memorias tituladas 'Souvenirs de Léonard, coiffeur de la reine Marie-Antoinette'. Sin embargo, la autenticidad de este libro ha sido muy discutida y su autoría real se atribuye a otros escritores, no al propio Léonard-Alexis Autié.
Preguntas Frecuentes sobre María Antonieta
¿Cuáles fueron las últimas palabras de María Antonieta? Aunque los relatos históricos describen detalladamente el día de su ejecución y su traslado a la guillotina, la información proporcionada en los textos de referencia no registra específicamente cuáles fueron las últimas palabras de María Antonieta antes de morir. Su final estuvo marcado por el silencio de la multitud en gran parte del trayecto, roto por gritos hostiles al final.
¿Quién era el peluquero de María Antonieta? Su peluquero principal y más famoso fue Léonard-Alexis Autié. Fue una figura muy influyente en la moda del siglo XVIII, creador de peinados extravagantes como el 'Pouf' y director de una academia de peluquería. Sus hermanos también trabajaron en la corte.
¿Qué es el estilo 'coquette'? El estilo 'coquette' es una estética de moda que se originó en el siglo XVIII durante el rococó tardío, popularizado por María Antonieta. Se caracteriza por elementos hiperfemeninos como corsés, lazos grandes, encajes, volantes, perlas, flores y siluetas que marcan la cintura. Ha experimentado un resurgimiento en la moda actual, especialmente entre la Generación Z.
¿Cuándo fue ejecutada María Antonieta? María Antonieta fue ejecutada el 16 de octubre de 1793 en la plaza de la Revolución de París, durante la Revolución francesa.
La historia de María Antonieta es un tapiz complejo tejido con hilos de opulencia, innovación en la moda, intrigas políticas y un final trágico. Figuras como Léonard-Alexis Autié y el estilo 'coquette' son solo algunos de los elementos que contribuyen a la perdurable fascinación por la última reina de Francia, cuyo legado sigue vivo en la historia y en la moda.
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